Το πιο διάσημο τραγούδι του ψυχεδελικού (κάπως) λαϊκού θρύλου Michael Hurley (καλά, αν μπορείτε πραγματικά να το πείτε διάσημο) έχει να κάνει με ένας λυκάνθρωπος . Για τον λυκάνθρωπο/Να έχεις συμπάθεια/Επειδή ο λυκάνθρωπος είναι κάποιος/Όπως εσύ κι εγώ τραγουδάει. Χμμ. Αργότερα, ακούει έναν λυκάνθρωπο να κλαίει: Κανείς, κανείς, κανείς δεν ξέρει/Πόσο αγαπώ την κοπέλα καθώς της σκίζω τα ρούχα. Ξέρεις λοιπόν. Λυκάνθρωποι. Προβληματικός.
Αλλά η πιο λαϊκίστικη απόδοση ενός Wolf Man τον απεικονίζει σαν κάποιον σαν εσάς και εμένα…ένα συνηθισμένο άτομο όπως εσείς και εμένα (αν και αρκετά άτυχο που έχει κληρονομήσει μια κατάρα μέσω δαγκώματος λύκου). Ο Λάρι Τάλμποτ το 1941 Ο Άνθρωπος Λύκος Παίχτηκε από τον Lon Chaney, Jr., ως ένα είδος ειλικρινούς έλξης, θλιμμένος από τη νέα του κατάσταση, αλλά φοβόταν να αντιμετωπίσει την ασημένια σφαίρα. Στην κωμωδία του 1948 Ο Άμποτ και ο Κοστέλο συναντούν τον Φρανκενστάιν Ο Τάλμποτ, τον οποίο θα υποδύεται ακόμα ο παθιασμένος Λον, λέει στον Λου Κοστέλο, ξέρω ότι θα με νομίζεις τρελό, αλλά… σε μισή ώρα το φεγγάρι θα ανατείλει και θα γίνω λύκος. Και ο Λου απαντά, Ναι, εσύ και 20 εκατομμύρια άλλα παιδιά. Τόσο παρεξηγημένο.
Ομοίως, στο γεμάτο χάος του John Landis το 1981 Ένας Αμερικανός Λυκάνθρωπος στο Λονδίνο , ο Ντέιβιντ Ντέιβιντ Ντέιβιντ όχι μόνο δέχεται την κατάρα, αλλά δέχεται τακτικές επισκέψεις από τον αδύνατο πλέον φίλο του Τζακ (τον αξέχαστο Γκρίφιν Ντάν) που τον συμβουλεύει να αυτοκτονήσει. Ο Ντέιβιντ μπορεί να είναι λίγο τραχύς, αλλά γενικά είναι καλός τύπος και αποκτά νέα πνοή μέσα από μια ερωτική σχέση με τη νοσοκόμα Jenny Agutter. Τόσα πολλά για να ζήσεις. Και ακόμη. Όπως και με την ταινία με βρικόλακες, η ταινία λυκάνθρωπος είναι γεμάτη μοιρολατρία. Είναι χειρότερο για αυτά τα πλάσματα από ό,τι είναι και για τους αιμοβόρους. ενώ δεν έχει υπάρξει ακόμη ταινία με λυκάνθρωπους στην οποία ένας λυκάνθρωπος πεθαίνει σε μεγάλη ηλικία, τουλάχιστον οι βρικόλακες έχουν την αθανασία μέχρι να συναντηθούν με έναν πάσσαλο ή το φως της ημέρας. Ως εκ τούτου — με εξαίρεση, τι; Έφηβος Λύκος ? — οι ταινίες με λυκάνθρωπους μπορεί να είναι ασυνήθιστα ζοφερές. Αλλά αιματηρή. Εδώ είναι πέντε με κάτι επιπλέον.
ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Οι 5 κορυφαίες ταινίες με μούμια που πρέπει να δείτε πριν τελειώσετε πολύ
«Ο Λυκάνθρωπος του Λονδίνου»
(Στιούαρτ Γουόκερ, 1935)
Φωτογραφία: Everett Collection
Ήταν αυτό, και όχι το πιο διάσημο Ο Άνθρωπος Λύκος , αυτή ήταν η πρώτη αξιοσημείωτη φωτογραφία λυκάνθρωπου που παρουσίαζε τη φοβερή ασθένεια της λυκανθρωπίας, όπως θα μπορούσε να σας πει κάθε πιστός αναγνώστης του μεγάλου περιοδικού της δεκαετίας του '60 Famous Monsters of Filmland. Μερικοί από αυτούς τους αναγνώστες θα υποστήριζαν ότι είναι καλύτερη εικόνα από Ο Άνθρωπος Λύκος , επίσης, και δεν θα έκαναν απαραίτητα λάθος, δεδομένης της βιαστικής ολοκλήρωσης της εμβληματικής ταινίας που παρουσίασε τον Lon Chaney, Jr. ως τον άτυχο Larry Talbot.
Πέρα από την εικονογραφία, Λυκάνθρωπος του Λονδίνου έχει μια ισχυρή ιστορία: ο Henry Hull, ένας εγκάρδιος βοτανολόγος εξερευνητής στη μεγάλη αποικιοκρατική λειτουργία, υπομένει ένα δάγκωμα από ένα μυστηριώδες θηρίο ενώ χαρτογραφεί τα βουνά του Θιβέτ. Πίσω στην Αγγλία, ένας μυστηριώδης άνδρας τον προειδοποιεί ότι είναι καταραμένος. Και έτσι είναι. Η ταινία προσθέτει καλή ατμόσφαιρα (αυτοί οι έρημοι δρόμοι του Λονδίνου!) και εφέ μεταμόρφωσης ανθρώπου σε θηρίο που ήταν υπερσύγχρονα στην εποχή τους, συνδυάζοντας το ειδικό μακιγιάζ του Jack Pierce με stop-motion/dissolve φωτογραφία για να αλλάξει το Hull's πρόσωπο μπροστά στα μάτια σου. Ορισμένες παραλλαγές αυτής της μεθόδου εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται συχνά για παρόμοια αποτελέσματα. Και είναι η ταινία που έδωσε τον τίτλο για το τραγούδι επιτυχίας του Warren Zevon που ο Warren Zevon είχε βαρεθεί πολύ, πολύ.
Πού να κάνετε streaming Ο Λυκάνθρωπος του Λονδίνου
13 συνεχίζοντας 30 ηθοποιός
«Η κατάρα του λυκάνθρωπου»
(Terence Fisher, 1961)
Φωτογραφία: Everett Collection
Ποιος είναι καλύτερος να υποδυθεί έναν ιδιαίτερα εξαγριωμένο νεαρό λυκάνθρωπο από τον νεαρό Όλιβερ Ριντ, τον Βρετανό ηθοποιό και λάτρη που ακόμα και στους πιο ανάλαφρους ρόλους του έμοιαζε πάντα κάτι απρόσμενο. Αυτή η γενικά συναρπαστική εικόνα είναι βαριά στις αρχικές της σκηνές, καθώς σκιαγραφεί μια από τις πιο άσχημες λυκάνθρωπους προέλευσης οποιασδήποτε ταινίας - εμπλέκεται ένας βιασμός στο κελί της φυλακής.
Διαδραματίζεται στην Ισπανία του 18ου αιώνα, η ταινία συμμετέχει στη σπάνια δουλεμένη μυθολογία ότι ένα παιδί που γεννιέται την ημέρα των Χριστουγέννων προορίζεται να γίνει λυκάνθρωπος. Παράξενοι οιωνοί στη βάπτιση υποδηλώνουν αυτά τα μελλοντικά προβλήματα. Ο ίδιος ο Ριντ δεν εμφανίζεται παρά μόνο στα 45 λεπτά. Αλλά αρχίζει να σκέφτεται αμέσως. Σύντομα ακολουθούν οι μεταμορφώσεις και οι αιματηρές νυχτερινές επιθέσεις. Το ασυνήθιστο μακιγιάζ του λυκάνθρωπου, από τον Roy Ashton, δίνει στον Reed μια πιο άγρια εμφάνιση από κάθε προηγούμενο Wolf Person και ο ηθοποιός αξιοποιεί στο έπακρο την τρομακτική του εμφάνιση.
Πού να κάνετε streaming Η κατάρα του λυκάνθρωπου
το το το το γκρινς
«Το τέρας πρέπει να πεθάνει»
(Paul Arnett, 1974)
Φωτογραφία: Everett Collection
Το βρετανικό βότσαλο παραγωγής Amicus ήταν ένα μίνι στούντιο που δημιούργησε έναν ανταγωνισμό με το Hammer, το ρούχο που ευθύνεται για σχεδόν τόσα vintage κλασικά horrors με τη Universal. Περισσότερο γνωστοί για τις ανθολογικές τους φωτογραφίες τρόμου — αποτελεσματικά, χαμηλά και βρώμικα ορόσημα όπως το πρώτο Tales From the Crypt και το εκπληκτικά εξωστρεφές Ασυλο (και τα δύο 1972) — βγήκαν έξω με αυτή τη μυθιστορηματική φωτογραφία του λυκάνθρωπου, με καινοτόμες και γλυκές προφορές.
Το καινοτόμο; Είναι ένας λυκάνθρωπος που δεν πάει καλά: στην Αγκάθα Κρίστι/ Το πιο επικίνδυνο παιχνίδι μόδα, ένας ιδιόρρυθμος πλούσιος τύπος (ο οποίος είναι επίσης σπουδαίος κυνηγός) διοργανώνει ένα Σαββατοκύριακο στο οποίο οι καλεσμένοι του πρέπει να καταλάβουν ποιος στο πάρτι είναι λυκάνθρωπος - πριν το εν λόγω θηρίο τους εξαφανίσει όλους. Το cheesy bit είναι το διάλειμμα του λυκάνθρωπου κοντά στο τέλος της εικόνας, το οποίο καλεί τον θεατή να σκεφτεί τα πράγματα. (Ο σκηνοθέτης το μισούσε.) Η παρτιτούρα του Ντάγκλας Γκάμλεϋ είναι επίσης λίγο υπερβολικά ζωηρή. Αλλά το καστ είναι υπέροχο — ο Κάλβιν Λόκχαρτ υποδύεται τον ιδιόρρυθμο πλούσιο τύπο (έναν ρόλο που εκείνη την εποχή δεν δόθηκε συνήθως σε έγχρωμους ηθοποιούς) και οι Peter Cushing, Charles It's just a άλμα προς τα αριστερά ο Gray και ο Michael Gambon είναι μαζί για τις γιορτές.
Πού να κάνετε streaming Το τέρας πρέπει να πεθάνει
'Το ουρλιαχτό'
(Joe Dante, 1981)
Φωτογραφία: ©Avco Embassy/Courtesy Everett Collection
Ο σκηνοθέτης Τζο Ντάντε είναι ένας από τους πιο άσεμνους και καινοτόμους ερασιτέχνες του είδους, και πάντα γεμίζει τις φανταστικές και τρόμου εικόνες του με περίεργα γκγκ και γνωστές κινηματογραφικές αναφορές. Αυτή η εικόνα, σε σενάριο του John Sayles, δεν αποτελεί εξαίρεση. Πλήθος δευτερευόντων χαρακτήρων έχουν πάρει το όνομά τους από τους σκηνοθέτες των κλασικών ταινιών με λυκάνθρωπους, το βιβλίο του Άλεν Γκίνσμπεργκ Πως Βλέπω και ο Ντικ Μίλερ επαναλαμβάνει έναν κλασικό χαρακτήρα του Ρότζερ Κόρμαν. Αλλά αυτή είναι μια από τις πιο ζοφερές προσπάθειες του Δάντη συνολικά. Ο πρωταγωνιστής του Dee Wallace δεν αντιμετωπίζει ποτέ προβλήματα. Πρώτα απειλείται από έναν κατά συρροή δολοφόνο και μετά τραυματίζεται όταν σκοτώνεται παρουσία της. ο αδίστακτος θεραπευτής της (τον υποδύεται ο Πάτρικ ΜακΝί του Οι Εκδικητές Η τηλεοπτική φήμη) την στέλνει σε ένα μοντέρνο καταφύγιο ανάρρωσης…το οποίο αποδεικνύεται ότι είναι ένα έδαφος αναπαραγωγής για λυκάνθρωπους. Εδώ υπάρχουν λυκάνθρωποι όλων των φύλων, και ειλικρινά η ισότητα δεν είναι παρηγοριά. Όλα φτιάχνονται σε ένα εξαγριωμένο φινάλε που αντικατοπτρίζει αυτό του Ο Άνθρωπος Λύκος , με τον Marshall McLuhan-αναπτυσσόμενο μέσο είναι η τρέλα μήνυμα.
Πού να κάνετε streaming Το ουρλιαχτό
«Η παρέα των λύκων»
(Neil Jordan, 1984)
Φωτογραφία: ©Cannon Films/Courtesy Everett Collection
90 ημερών αρραβωνιαστικός νέο καστ
Ο σκηνοθέτης Νιλ Τζόρνταν, ο οποίος συνέγραψε το σενάριο αυτής της πολύπλευρης σκέψης της Κοκκινοσκουφίτσας, έπαιρνε βραβεία για τη δημοσιευμένη μυθοπλασία του πολύ πριν αρχίσει να γυρίζει ταινίες. Για αυτό, τη δεύτερη ταινία του, συνεργάστηκε με την Άντζελα Κάρτερ, μια δημιουργική δυναμική της μυθοπλασίας του είδους και του μαγικού ρεαλισμού. Είναι λοιπόν αυτό ένα πρώιμο παράδειγμα ανυψωμένου τρόμου; Θα έπρεπε να πούμε όχι. Αντίθετα, ο Τζόρνταν και ο Κάρτερ παίρνουν την ποίηση που ήταν πάντα εγγενής στο είδος - επιστρέψτε στον Έντγκαρ Άλαν Πόε και δείτε την - και την έβαλαν στην πρώτη γραμμή αυτής της ταινίας, χωρίς να θυσιάζουν τους φόβους ή να αρνούνται τις εντυπωσιακές πτυχές που περπατούν στο χέρι στο χέρι με ονειρική ομορφιά στη μεγαλύτερη φρίκη. Επίσης ό,τι πιο κοντινό σε μια καλλιτεχνική ταινία με την Angela Lansbury. Προσοχή στον κυνηγό των μονοφρυδιών!
Ο βετεράνος κριτικός Glenn Kenny σχολιάζει νέες κυκλοφορίες στο RogerEbert.com, στους New York Times και, όπως αρμόζει σε κάποιον στην προχωρημένη ηλικία του, το περιοδικό AARP. Δημοσιεύει blog, πολύ περιστασιακά, στο Κάποιοι ήρθαν τρέχοντας και tweets, κυρίως για αστεία, στο @glenn__kenny . Είναι ο συγγραφέας του αναγνωρισμένου βιβλίου του 2020 Made Men: The Story of Goodfellas , έκδοση Hanover Square Press.
Πού να κάνετε streaming Η Εταιρεία των Λύκων